一、古诗***画***的全文是什么

一、《画》是唐代王维的一首诗。

全文：

远看山有色，近听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。

二、译文：

远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音。

春天过去，可是依旧有许多花草争妍斗艳；人走近，可是鸟却依然没有被惊动。

三、人物简介：

王维（701年－761年，一说699年—761年），字摩诘，汉族，河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县，唐朝诗人，有“诗佛”之称。

苏轼评价其：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”开元九年（721年）中进士，任太乐丞。

王维是盛唐诗人的代表，今存诗400余首，重要诗作有《相思》《山居秋暝》等。王维精通佛学，受禅宗影响很大。

佛教有一部《维摩诘经》，是王维名和字的由来。

王维诗书画都很有名，非常多才多艺，音乐也很精通；与孟浩然合称“王孟”。

二、王维关于画的诗句(王维古诗《画》的翻译)

1.王维、古诗《画》的翻译

远看山有色，近听水无声。

译文：在远处可以看见山有青翠的颜色，在近处却听不到流水的声音。

春去花还在，人来鸟不惊。

译文：春天过去了，但花儿还是常开不败，人走近了，枝头上的鸟儿却纹丝不动。

出自《画》为盛唐诗人王维所做的一首五言绝句。全诗表达了诗人对画中美好事物的向往和对现实的忧伤。全诗语言清新朴素而韵味无穷，历来为人传诵。

扩展资料：

作品赏析：

这是一首画作欣赏诗，从诗中的描述来看，画中有山、水、花、鸟都是典型的中国画题材，而且肯定是一幅画得相当逼真、传神的作品。作者通过文字的描述，把一幅本是静止的画变成了一幅美丽的风景卷轴展现出来：苍翠的山，流动的水，绽放的花，欢鸣的鸟，一派鲜活的景象，把读者引入了无限的遐想之中。

诗中的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想，但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实，诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，而一切的美丽都将隐于虚幻。

王维的古诗《画》都写了：山、水、花、鸟。

具体原文如下：

远看山有色，近听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。

【译文】

在远处可以看清山有青翠的颜色，

在近处却听不到流水的声音。

春天过去了但花儿还是常开不败，

人走近枝头上的鸟儿却纹丝不动。

【赏析】

看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚，在近处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了。而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走。但画上的鸟，即使你走近了，它也不会惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的特点。

【作者简介】

王维（701-761），字摩诘，盛唐时期的著名诗人，官至尚书右丞，世称“王右丞”原籍祁（今山西祁县），迁至蒲州（今山西省永济），崇信佛教，人称诗佛，晚年居于蓝田辋川别墅，汉族。其诗、画成就都很高，苏轼赞他“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”尤以山水诗成就为最，与孟浩然合称“王孟”，晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。著有《王右丞集》，存诗400首。善画人物、丛竹、山水。

日落江湖白，潮来天地青《送邢桂州》

远树带行客，孤城当落晖《送綦毋潜落第还乡》

竹里馆

王维

独坐幽篁里，

弹琴复长啸。

深林人不知，

明月来相照

大漠孤烟直，长河落日圆

远树带行客，孤城当落晖《送綦毋潜落第还乡》

这个网站你能找到你要的

觉得好就写个满意

《画》

【作者】王维【朝代】唐

远看山有色，近听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。

译文：

远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音。

春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。

扩展资料

写作背景：

看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚，在近处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了。

而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走。但画上的鸟，即使你走近了，它也不会惊飞。全读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的特点。

远看山有色，远山含笑，有色便是好山，何为有色？清秀俊朗红湿绿垂是色，寒色苍苍亦是佳色，奇傀峭拔也是异色，只因其距离而产生美感，让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”，静境之美出乎首句，在于有静心者能品之。

王维河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县，唐朝著名诗人、画家，字摩诘，号摩诘居士，世称“王右丞”，因笃信佛教，有“诗佛”之称。今存诗400余首，重要诗作有《相思》、《山居秋暝》等。受禅宗影响很大，精通佛学，精通诗、书、画、音乐等，与孟浩然合称“王孟”。

三、古诗《画》的意思

意思：译文：在远处可以看见山有青翠的颜色，在近处却听不到流水的声音。春天过去了，但花儿还是常开不败，人走近了，枝头上的鸟儿却纹丝不动。

1、原文：

《画》--唐代王维

远看山有色，近听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。

2、表达的情感：《画》为盛唐诗人王维所做的一首五言绝句。全诗表达了诗人对画中美好事物的向往和对现实的忧伤。全诗语言清新朴素而韵味无穷，历来为人传诵。

扩展资料：

作品手法：

看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚。在近处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了；而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走；但画上的鸟，即使你走近了，它也不会惊飞。

全诗读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，把画景于实景对照描述，显示了画的形神兼备。

诗中的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想，但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实，诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，而一切的美丽都将隐于虚幻。

参考资料来源：百度百科--王维

四、古诗《画》作者是谁

《画》唐。王维

远看山有色，近听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。

这是一首描写画中风景的五言绝句。

从诗中可以看出，画中有山，有水，有花，有鸟，是一幅美丽的山水花鸟图。

美在何处？

一是远山有色。诗中之山，虽在眼前画中，却层次井然，山色分明，给人空间感，让人从画中感受到静静远山清秀俊朗的色彩。

二是流水无声。画中之水，自然无声。然观赏者却欲近听，为何？一定是画中之水，潺潺流动，栩栩如生，令人从无声的画中感受流动之美，似乎听到了流水之声，不由自主地凑上前去，仔细聆听。

前两句，写画中山水之美：自然之美，美在有山有水，美在山水相依。而山之美，美在静穆峭拔；水之美，美在轻灵流动。画家以无声之画，展现动静结合之美；诗人以优美的诗句，展现动静结合的美。

后两句，描述画中花鸟：花开四季，鸟不避人。画中鲜花盛开，给人带来无限春光，即使春天过去，也花开不败；鸟儿悠然，活灵活现，即使观者靠近，也不惊不避。画中花鸟，形象逼真，令人叹服。

四句诗，既描绘出画中之景，更突出画者技艺之高。描写的是自然风景，却紧扣诗题，句句突出画中之景的特色：是远山，但画家赋予了层次分明的山色；是流水，但只有流动之美却静然无声；是春花，却四季不败；是小鸟，却人来不惊。最美的风景，却正是画中之景。

王维诗的最大特点是“诗中有画，画中有诗”，而此诗则真正的以诗摹画，画到诗中。画家以无声之线条色彩，把有声有色、有动有静的自然风光变成了静态的画，却能让人感受到声色，感受到动静；诗人又以无声的文字，把画中的风景变成了诗，同样让人感受到色彩斑斓，感受到动静和谐。